Misión: La difusión, promoción y exhibición del cine mexicano y de sus cineastas, y coadyuvar así a la construcción de un público para nuestro cine, tanto en el país como en el extranjero.
Del 17 de mayo al 24 de junio se exhibirán las películas nominadas al Ariel 61, en 21 sedes de la CDMX y el interior de la República, en la plataforma FilminLatino, y en Canal 22.
El 17 de junio se llevará a cabo la Multipremier Ariel 61, en la Cineteca Nacional.
Como parte de las actividades de promoción y difusión de la 61 Entrega del Ariel, la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) realizará el ciclo Rumbo al Ariel, el cual se conforma por las películas nominadas en las diversas categorías que premia.
Con el fin de difundir, exhibir y acercar al público al cine mexicano que está compitiendo por el Premio Ariel, del 17 de mayo al 24 de junio, la AMACC exhibirá las películas nominadas al Ariel 61, en 21 sedes de la Ciudad de México y el interior de la República, en la plataforma digital FilminLatino, y en Canal 22.
Por segundo año consecutivo, el 17 de junio se realizará en la Cineteca Nacional, una multipremier donde se exhibirán los cinco filmes nominados a Mejor Película: La camarista, de Lila Avilés; Las niñas bien, de Alejandra Márquez Abella; Museo, de Alonso Ruizpalacios; Nuestro tiempo, de Carlos Reygadas; y Roma, de Alfonso Cuarón.
Por primera vez, contamos con la participación de la Red de Cineclubes del IEMS (Instituto de Educación Media Superior de la Ciudad de México), donde se exhibirán los cortometrajes nominados en la 61 edición del premio Ariel.
La red de cineclubes del IEMS está integrada por profesores con la figura de Docente-Tutor-Investigador (DTI) de asignaturas de Filosofía, Física, Lengua y literatura, Historia, y Planeación y organización del estudio (POE), el objetivo de la Red es propiciar el diálogo en torno a las imágenes y enriquecer la oferta académica y cultural para su comunidad escolar.
Y en colaboración con el Canal 22, una vez más realizaremos cinco programas especiales con los cortometrajes nominados en las categorías de documental, animación y ficción, que se transmitirán por este canal a partir del 21 de mayo.
Sedes :
Cineteca Nacional Sala Julio Bracho | UNAM
Cine Tonalá CDMX Cinematógrafo El Chopo
Cine Tonalá Querétaro Cineteca Mexiquense
La Casa del Cine MX Cineteca Nuevo León
Faro de Oriente Sala Miguel N. Lira Tlaxcala
Faro Aragón Cineteca Guadalajara
Cine Villa Olímpica Red de Cineclubes del IEMS
Filmin Latino Canal 22
Centro de Capacitación Cinematográfica CCC
Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas www.amacc.org.mx
Facebook/Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas
Twitter: @AcademiaCineMx
Instagram: AcademiaCineMx
La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas está lista para la entrega 61 del Ariel. En esta ocasión, la ceremonia del premio más importante del cine mexicano se realizará en la Cineteca Nacional el 24 de junio. Como un reflejo de la cinematografía actual, los nominados al Ariel 2019 presentan una gran cantidad de cineastas, historias y géneros que sorprendieron en el anuncio.
Como se esperaba, la ganadora del Oscar Roma, de Alfonso Cuarón, se convirtió en la película más nominada del Ariel 2019 con 15 menciones. Le siguen Las niñas bien, de Alejandra Márquez Abella, y Museo, de Alonso Ruizpalacios, con 14 posibles premios así como La camarista, de Lila Avilés, que aspira a 10 galardones. A continuación, la lista completa de nominados al Ariel 2019:
· Mejor película
La camarista
Las niñas bien
Museo
Nuestro tiempo
Roma
·Mejor dirección
Lila Avilés – La camarista
Alejandra Márquez Abella – Las niñas bien
Alonso Ruizpalacios – Museo
Carlos Reygadas – Nuestro tiempo
Alfonso Cuarón – Roma
· Mejor actor
Luis Gerardo Méndez – Bayoneta
Damián Alcázar – De la infancia
Baltimore Beltrán – Mente revólver
Gael García Bernal – Museo
Noé Hernández – Ocho de cada diez
· Mejor actriz
Concepción Márquez – Cría puercos
Gabriela Cartol – La camarista
Ilse Salas – Las niñas bien
Sophie Alexander-Katz – Los días más oscuros de nosotras
Yalitza Aparicio – Roma
· Coactuación masculina
Ernesto Gómez Cruz – De la infancia
Flavio Medina – Las niñas bien
Hoze Meléndez – Mente revólver
Leonardo Ortizgris – Museo
Jorge Antonio Guerrero – Roma
· Coactuación femenina
Cassandra Ciangherotti – El club de los insomnes
Teresa Sánchez – La camarista
Cassandra Ciangherotti – Las niñas bien
Paulina Gaitán – Las niñas bien
Marina de Tavira – Roma
· Mejor documental
Ayotzinapa, el paso de la tortuga – Dir. Enrique García Meza
Hasta los dientes – Dir. Alberto Arnaut
Rita, el documental – Dir. Arturo Díaz Santana
Rush Hour – Dir. Luciana Kaplan
Witkin y Witkin – Dir. Trisha Ziff
· Revelación actoral
Agustina Quinci – La camarista
Alan Uribe – La camarista
Benny Emmanuel – De la infancia
Bernardo Velasco – Museo
Nancy García – Roma
·Película iberoamericana
Campeones (España) – Dir.Javier Fesser
El Ángel (Argentina) – Dir. Luis Ortega
La noche de 12 años (Uruguay) – Dir. Álvaro Brechner
Las herederas (Paraguay) – Dir. Marcelo Martinessi
Pájaros de verano (Colombia) – Dir. Cristina Gallego y Ciro Guerra
· Mejor fotografía
Carlos F. Rossini – La camarista
Dariela Ludlow – Las niñas bien
Damián García – Museo
Diego García – Nuestro tiempo
Alfonso Cuarón – Roma
· Mejor ópera prima
Ayotzinapa, el paso de la tortuga – Dir. Enrique García Meza
Cría puercos – Dir. Ehécatl Garage
Hasta los dientes – Dir. Alberto Arnaut
La camarista – Dir. Lila Avilés
Los días más oscuros de nosotras – Dir. Astrid Rondero Martínez
· Mejor cortometraje animado
¡Justicia! – Brandon Axel López
32-Rbit – Víctor Orozco Ramírez
Gina – David Alejandro Heras
Primos – Federico Gutiérrez Obeso
Viva el rey – Luis Téllez
· Mejor cortometraje documental
19 de septiembre – Santiago Arau Pontones, Diego Rabasa
Autora – Laura García
Las visitadoras – Sergio Blanco
M – Eva Villaseñor
Sinfonía de un mar triste – Carlos Morales
· Mejor cortometraje de ficción
Arcángel – Ángeles Cruz
B-167-980-098 – Santiago Arriaga, Mariana Arriaga
El aire delgado – Pablo Giles
El último romántico – Natalia García Agraz
Velvet – Paula Hopf
Videotape – Sandra Reynoso Estrada
· Edición
Pedro G. García – Hasta los dientes
Omar Guzmán – La camarista
Miguel Schverdfinger – Las niñas bien
Yibrán Asuad – Museo
Alfonso Cuarón, Adam Gough – Roma
· Efectos especiales
Yoshiro Hernández – Cygnus
Ricardo Arvizu – El día de la unión
Luis Eduardo Ambriz – El habitante
Roberto Flores – La gran promesa
Alejandro Vázquez – Roma
· Efectos visuales
Raúl Prado – Bayoneta
Charlie Iturriaga, Cynthia Navarro – De la infancia
Marco Rodríguez – El día de la unión
Adriana Benítez – Museo
Sheldon Stopsack, David Griffiths – Roma
· Mejor guion adaptado
Daniel Emil, Flavio González Mello – Ana y Bruno
Silvia Pasternac, Carlos Carrera, Fernando Javier León Rodríguez – De la infancia
· Guion original
Lila Avilés, Juan Márquez – La camarista
Alejandra Márquez Abella – Las niñas bien
Alonso Ruizpalacios, Manuel Alcalá – Museo
Carlos Reygadas – Nuestro tiempo
Alfonso Cuarón – Roma
· Mejor vestuario
Anna Terrazas – Bayoneta
Mariestela Fernández – De la infancia
María Annai Ramos Maza – Las niñas bien
Malena de la Riva – Museo
Anna Terrazas – Roma
· Mejor diseño de arte
Salvador Parra – De la infancia
Claudio Ramírez Castelli – Las niñas bien
Sandra Cabriada – Museo
Alisarine Ducolomb – Restos de viento
Eugenio Caballero, Bárbara Enríquez, Oscar Tello, Gabriel Cortés – Roma
· Mejor largometraje animado
Ahí viene Cascarrabias – Andrés Couturier
Ana y Bruno – Carlos Carrera
El ángel en el reloj – Miguel Ángel Uriegas
La leyenda del Charro Negro – Alberto “Chino” Rodríguez
· Mejor maquillaje
Adam Zoller – Bayoneta
Roberto Ortiz – El día de la unión
Pedro Guijarro Hidalgo – Las niñas bien
Itzel Peña García – Museo
Anton Garfias – Roma
· Música original
Víctor Hernández Stumpfhauser – Ana y Bruno
Topias Tiheasalo – Bayoneta
Tomás Barreiro – Las niñas bien
Tomás Barreiro – Museo
Jacobo Lieberman – Witkin y Witkin
· Mejor sonido
Alejandro de Icaza – Bayoneta
Alejandro de Icaza, Anuar Yahya – Las niñas bien
Javier Umpierrez, Isabel Muñoz Cota, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc – Museo
Raúl Locatelli, Carlos Cortés, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc – Nuestro tiempo
José Antonio García, Sergio Díaz, Skip Lievsay, Craig Henigham – Roma
El Ariel de Oro de la entrega 61 de este galardón será para la guionista Paz Alicia Garciadiego; el primer actor Héctor Bonilla, y el reconocido diseñador sonoro y sonidista Nerio Barberis. “Este es un año muy especial con películas importantísimas, con los ojos del mundo puestos en el cine mexicano.”, nos dijo el director deSueño en otro idioma. “Confiamos en sumar esfuerzos para hacer lo mejor posible”.
Con información de Leopoldo Hernández de EL ECONOMISTA
El Premio Luz de Plata, que fue entregado hoy jueves 20 de septiembre a la productora de cine Bertha Navarro y al actor Ignacio López Tarso, festeja la trayectoria y relevancia del trabajo cinematográfico de los mexicanos.
Al recibir el premio Luz de Plata, la productora de cine Bertha Navarro dedicó el galardón a las madres de desaparecidos que “han entregado sus mejores días” a la búsqueda de sus familiares.
“Yo no sería coherente con este premio si no hiciera mía la voz de miles de mujeres que, sin cámaras a su alrededor, sin audiencia en aplausos, han entregado sus mejores días, sus energías, su creatividad, su fuerza y su amor a la búsqueda de sus seres queridos, desaparecidos aquí, en México”, dijo.
Tras recibir de manos del presidente Enrique Peña Nieto el premio, la productora del documental “Ayotzinapa, el paso de la tortuga”, expresó su “más profundo respeto” a los estudiantes, maestros, madres y padres de los 43 estudiantes desaparecidos de la Normal Rural Raúl Isidro Burgos.
El mandatario expuso en su discurso que la comunidad cinematográfica de México proyecta la realidad del país desde distintas ópticas, “bajo diferentes formas de verla, de entenderla, de interpretarla y eso enriquece, sin duda, nuestro gran acervo cultural”.
Eso, puntualizó, también permite alentar y fomentar que nuestra sociedad se alimente, se anime al espíritu crítico de un México que sin duda, busca siempre arribar a mejores condiciones, a mejores escenarios, a mejores estadíos, que depare bienestar para su gente.
Peña Nieto refirió que con la instauración del premio “Luz de Plata”, se reconocerá anualmente a los creadores que por su trayectoria y el conjunto de su obra, han contribuido a la conformación del patrimonio cinematográfico del país.
Destacó que durante su administración 570 películas han recibido 4,700 millones de pesos en fondos, lo que aseguró es un 20% más que lo destinado en el sexenio anterior.
A un año del sismo, refirió que resultaron dañados 2,340 inmuebles que son patrimonio cultural, y a la fecha han sido restaurados 500 monumentos artísticos e históricos y 41 zonas arqueológicas y de acuerdo al programa de restauración se prevé concluya en 2020.
“La restauración del legado cultural de México cumple con los tiempos del arte y la arqueología y no obedece a coyunturas políticas”, refirió.
Otro de los galardonados, el actor Ignacio López Tarso, aseguró que con las reformas estructurales impulsadas durante la administración del priísta, “deja usted el país con un amplio camino, muy largo, muy claro, muy luminoso”.
Ojalá, deseó, que los gobiernos que vengan sepan agradecer, aquilatar y aprovechar la herencia que usted les deja
La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) entregó este 5 de junio, el Ariel 2018 a lo mejor del cine mexicano.
La película ganadora del Ariel de Oro fue; “Sueño en otro idioma”
El Ariel a Mejor Director fue: Amat Escalante-La región salvaje.
Mejor Película Iberoamericana: Una Mujer Fantástica
En total se entregaron 27Arieles en 29 categorías, 31 de plata y 3 de oro.
La película más premiada con 6 estatuillas: Sueño en otro idioma / De: Agencia Sha, Alebrije cine y video, Revolver Ámsterdam, FOPROCINE, Estudios Churubusco Azteca, EFICINE Dir. Ernesto Contreras
Este martes 5 de junio la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas celebró la 60° entrega del Ariel en el Palacio de Bellas Artes.
El resultado de la votación secreta para la elección de los ganadores fueron certificados ante notario público y entregados durante la premiación en sobre sellado y dados a conocer por los presentadores al momento de entregar el premio.
Ceremonia La ceremonia fue conducida por la actriz Mónica Huarte y el actor Mauricio Isaac. Los presentadores de los premios fueron Héctor Bonilla, Daniela Vega. Paulina Gaitán, Roberto Fiesco, Paulina Dávila, Ludwika Paleta, Marina de Tavira, Verónica Langer, Noé Hernández, Camila Sodi, Alfonso Dosal, Juan Manuel, Bernal, Ilse Salas, Irene Azuela, José María Yazpik, Dolores Heredia, Gael García Bernal, Blanca Guerra, Felipe Cazals, Juan Mora y Jesús Ochoa
Ariel de Oro
Queta Lavat fue reconocida por su trayectoria con el Ariel de Oro.
Este año, la Academia entregó el Ariel de Oro a la actriz Queta Lavat, destacada
actriz de larga trayectoria cuya carrera inicio durante la Época de Oro del Cine Mexicano, y a Toni Kuhn cinefotógrafo fundamental del cine mexicano moderno, quien pertenece a una generación de transición que se forjó en la década de los setenta y que tiene influencia en el cine de las siguientes generaciones.
Ganadores:
PELÍCULA
Sueño en otro idioma / De: Agencia Sha, Alebrije cine y video, Revolver Ámsterdam, FOPROCINE, Estudios Churubusco Azteca, EFICINE
Dir. Ernesto Contreras
ACTOR
Eligio Meléndez / Sueño en otro idioma
ACTRIZ
Karina Gidi / Los adioses
ACTOR DE CUADRO
Andrés Almeida / Tiempo compartido
ACTRIZ DE CUADRO
Bernarda Trueba / La región salvaje
COACTUACIÓN FEMENINA
Verónica Toussaint / Oso polar
COACTUACIÓN MASCULINA
Miguel Rodarte / Tiempo compartido
CORTOMETRAJE ANIMACIÓN
Cerulia / Sofía Carrillo
CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
La muñeca tetona / Diego Enrique Osorno, Alexandro Aldrete
CORTOMETRAJE FICCIÓN Oasis / Alejandro Zuno
DIRECCIÓN
Amat Escalante / La región salvaje
DISEÑO DE ARTE
Antonio Muñohierro / El elegido
Carlos Jacques / La habitación
EDICIÓN
Fernanda de la Peza, Jacob Secher Schulsinger / La región salvaje
EFECTOS ESPECIALES
José Manuel Martínez / La región salvaje
EFECTOS VISUALES
Peter Hjorth / La región salvaje
FOTOGRAFÍA
Tonatiuh Martínez / Sueño en otro idioma
GUIÓN ORIGINAL
Carlos Contreras / Sueño en otro idioma
LARGOMETRAJE DOCUMENTAL
La libertad del Diablo / Everardo González
MAQUILLAJE
Adam Zoller / Vuelven
MÚSICA ORIGINAL
Andrés Sánchez Maher / Sueño en otro idioma
ÓPERA PRIMA
El vigilante / Diego Ros
PELÍCULA IBEROAMERICANA
Una mujer fantástica (Chile) / Sebastián Lelio
REVELACIÓN FEMENINA
Ana Valeria Becerril / Las hijas de Abril
REVELACIÓN MASCULINA
Juan Ramón López / Vuelven
SONIDO
Enrique Greiner, Pablo Tamez, Raymundo Ballesteros / Sueño en otro idioma
VESTUARIO
Mariestela Fernández, Gabriela Diaque / La habitación
El realizador mexicano Amat Escalante, con la estatuilla a mejor dirección por su película ‘La región salvaje’.Karina Gidi se alzó con el Ariel a la mejor interpretación femenina por ‘Los adioses’.Eligio Meléndez recibió el Ariel a la mejor interpretación masculina por ‘Sueño en otro idioma’.Everardo González se llevó el galardón al mejor largometraje documental por ‘La libertad del diablo’, una de las grandes favoritas de la noche.
LOS ADIOSES, cinta dirigida por Natalia Beristain será estrenada en cines comerciales el próximo 24 de agosto bajo el sello de Cinépolis Distribución
Los Adioses, nos narra la vida de Rosario Castellanos, una de las escritoras más emblemáticas mexicanas que además es considerada como una de las feministas más importantes de nuestra era. A principios de los años 50 en la Ciudad de México, Rosario va en contra de una sociedad regida por hombres: es una intelectual universitaria precoz, pronto una de las escritoras capitales de la literatura mexicana. Sin embargo, su turbulenta historia de amor con Ricardo muestra el reverso contradictorio. En el punto alto de su carrera, en la madurez del matrimonio, estalla una discusión que marca un punto sin retorno.
Este martes 5 de junio será la entrega de los premios más importantes para la cinematografía mexicana que es la 60va. entrega de los Premios Ariel, donde la cinta Los Adioses está postulada en ocho categorías, como sigue:
Nominaciones:
Nominado a Mejor Actor, Daniel Gimenez Cacho
Nominada a Mejor Actriz, Karina Gidi
Nominada a Mejor Coactuación Femenina, Tessa Ia
Nominado a Mejor Coactuación Masculina, Pedro de Tavira
Nominada a Mejor Dirección, Natalia Beristain
Nominado a Mejor Diseño de Arte, Carlos Jacques
Nominada a Mejor Fotografía, Daniela Ludlow
Nominada a Mejor Vestuario, Anna Terrazas
La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas organiza el Ciclo Rumbo al Ariel en donde se exhiben las películas nominadas a la 59 entrega.
FUNCIONES CON COSTO
CINETECA NACIONAL
Del 4 al 9 de julio
CINE TONALÁ
Del 17 al 30 de junio
LA CASA DEL CINE MX
Del 9 al 28 de junio
CINETECA NUEVO LEÓN Del 5 al 9 de julio
CINETECA ALAMEDA
SAN LUIS POTOSÍ
Del 23 al 30 de julio
FUNCIONES GRATUITASFORO AL AIRE LIBRE
CINETECA NACIONAL
Del 9 al 30 de junioFARO DE ORIENTE
Del 2 al 22 de junio
FARO DE ARAGÓN
24, 25, 27, 28 y 30 de junio
CENTRO CULTURAL JOSÉ MARTÍ
6, 13, 20 y 27 de junio, y 4 de julio
CINE LIDO | SHORTS MÉXICO
5 de junio y 3 de julio
FILMINLATINO | PLATAFORMA DIGITAL
Del 26 de junio al 7 de julio
Conoce a todos los nominados, haz Clic en la siguiente liga:
El Director Michel Franco y el Productor Lorenzo Vigas
por ADRIANA JIMÉNEZ RIVERA
Cuando Michel Franco estaba “en una playa cercana a Cannes y rodeado de su familia” recibió la noticia de que había ganado el Premio del jurado en la sección Una Cierta Mirada de Cannes, ahora por su película Las hijas de Abril.
“Sentí mucha emoción, estaba con Lorenzo Vigas, el productor, y con mi familia, porque el elenco ya había regresado a México”, dijo el director a ¡hey! vía telefónica apenas unas horas después de haber sido premiado, para luego destacar que la historia de éxito que ha escrito en el prestigiado festival, con sus anteriores filmes Después de Lucía y Chronic no es garantía de éxito.
“Cada película tiene su propia historia y parte de cero al llegar al festival”, incluso destacó que aunque en la proyección de Las hijas de Abril el pasado sábado 20 “fue muy buena, nunca sabes cómo van a estar las otras 18 o 19 películas con las que estás compitiendo.
“Yo disfruté mucho la proyección y me acuerdo que había mucha expectación, pero nunca sabes qué va a opinar el jurado. Rara vez coincide lo que la crítica opina y lo que pasa en la proyección”.
No obstante compartió que recibió muy buenos comentarios, “me dijeron que es una película más emocionante, más positiva, por la energía femenina que tiene de los tres personajes”, que son interpretados por Emma Suárez, Joanna Larequi y Ana Valeria Becerril.
Comentarios que coincidieron con el resultado que aportó el jurado que, encabezado por Uma Thurman, se decidió por la historia de Franco, con quien se abrió la posibilidad de hacer mancuerna.
El realizador se siente “feliz de haber obtenido un premio por tercera ocasión”; Franco destaca que “tener presencia en Cannes también puede potencializar tu trabajo de otra forma. Hoy salí con la posibilidad de trabajar con Uma Thurman, apenas es una idea, pero es un ejemplo de lo que pasa en el festival”.
Por lo pronto, el realizador prepara su regreso a México “en tres días”, pues ahora su próximo objetivo es “lograr que la gente vaya a ver Las hijas de Abril”, a partir del 30 de junio, cuando se estrene en las salas.
“Ahora lo que me ocupa es promocionar la película en México, tratar de que las 400 salas en las que va a estar sean suficientes, para que todo el público a escala nacional la pueda ver, porque como siempre lo he dicho: De nada sirve una película sin público, una película que no entra en la cultura colectiva del país, no existe a pesar de que tenga premios en festivales… ese es siempre el fin de mis películas”, destacó el cineasta para reiterar el emotivo momento que vivió al recibir el premio.
“Fue una escena muy emotiva porque estaba bien acompañado, tengo la suerte de que siempre están mis amigos y la familia: además había mucha prensa mexicana, colegas, compatriotas y eso hizo que fuera todo mucho más cálido y que me sintiera mucho mejor.
“Además, aunque hay el antecedente con mis otras películas, recibir el premio otra vez lo vuelve más atractivo, porque no sabes si va a volver a suceder, y que me pase por tercera vez consecutiva eso es increíble”, enfatizó el cineasta.
LA HUELLA DE ÉXITO
Después de Lucía obtiene premio en la sección Una Cierta Mirada en 2012.
Ciudad de México. La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) cumple 70 años que realizó la primera entrega del Ariel y este año lo festejará durante la 59 edición de este certamen, a realizarse el 19 de julio próximo en el Palacio de Bellas Artes.
La entrega se suspendió durante algunos años por diversas causas y a pesar de los recortes presupuestales, entre otros, se mantiene el ritual fílmico.
Everardo González
Este miércoles en conferencia de prensa, Everardo Gozález, secretario de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, informó que la premiación, dedicada a “La luz del Cine”, haciendo referencia a la cinefotografía, distinguirá este año con el Ariel de Oro a la directora de arte Lucero Isaac y a la actriz Isela Vega.
Anunció que para esta edición, en la cual se inscribieron 131 películas: 55 largometrajes, 66 cortometrajes y 10 cintas iberoamericanas, se agregaron dos nuevas categorías: Mejor Actriz de Cuadro y Mejor Actor de Cuadro.
“Esto con la intención de reconocer a los actores que si bien tienen una participación mejor que un protagonista o un coprotagonista y no son el centro narrativo, su actuación es relevante para contar la historia”.
Detalló que las películas inscritas han sido revisadas por el Comité de Elección de Nominados compuesto por 174 miembros, quienes han obtenido un Ariel, o cuentan por lo menos con dos nominaciones. Las votaciones se realizaron de manera electrónica, en un sistema desarrollado por la Universidad Nacional Autónoma de México.
Por su parte, los actores y miembros de la AMACC, Karina Gidi y Juan Carlos Colombo, anunciaron las nominaciones para la 59 entrega del Ariel, de las cuales cabe destacar que 20 son para la cinta “La 4ª compañía”, de Amir Galván y Mitzi Vanessa Arreola, incluyendo las categorías de Mejor Dirección y Mejor Película.
En el campo de Mejor Actor se nominó a José Carlos Ruiz por “Almacenados”; Adrián Ladrón, “La 4ª compañía”; Gael García, “Me estás matando Susana”; Danny Glover, “Mr. Pig”; y Noé Hernández, “Tenemos la carne”.
Para el rubro de Mejor Actriz compiten: Claudia Sainte-Luce, “La caja vacía”; Verónica Lange, “La caridad”; Maya Rudolph, “Mr. Pig”; Ludwika Paleta, “Rumbos paralelos”, y Adriana Barraza; “Todo lo demás”.
La 4ª compañía
De las nuevas categorías, en Mejor Actor de Cuadro están nominados: Andoni Gracia, Gabino Rodríguez y Hernán Mendoza, los tres por “La 4ª compañía”, así como Gerardo Taracena y Harold Torres, por “La carga”.
En la segunda categoría agregada este año, Mejor Actriz de Cuadro se enlistó a Martha Claudia Moreno, “Distancias cortas”; Mariana Treviño, “El sueño del Mara’akame”; Arcelia Ramírez, “Jirón de niebla”; Norma Reyna, “La carga”, y Angélica Aragón, “Mr. Pig”.
En mejor Coactuación Femenina figuran Tiaré Scanda, “El cumple de la abuela”; Adriana Paz, “La caridad”; Xochiquetzal Rodríguez, “La carga”; Mariana Treviño, “La vida inmoral de la pareja ideal”, y Carmen Beato, “Los parecidos”.
Para mejor Coactuación Masculina: Hoze Alberto Meléndez, “Almacenados”; Diego Cataño, “Desierto”; Mauricio Isaac González, “Distancias cortas”; Antonio Parra Parra, “El sueño del Mara’akame”, y Carlos Valencia, Darío T. Pie, y Manuel Ojeda, de “La 4ª compañía”-
En Mejor Cortometraje de Animación se encuentran las producciones: “Ascensión” de Samantha Pineda, Davy Giorgi; “Elena y las sombras”, César Gabriel Cepeda; “Los aeronautas”, León Rodrigo Fernández; “Los gatos”, Víctor Alejandro Ríos, y “Taller de corazones”, León Rodrigo Fernández.
Por el título de Mejor Cortometraje Documental compiten “13, 500 Volts”, Mónica Blumen; “Aurelia y Pedro”, Omar Robles, José Permar; “Club Amazonas”, Roberto Fiesco; “La casa de los Lúpulos”, Paula Hopf; “Memorias del table dance”, Silvana Lázaro, y “Semillas de Guamúchil”, Carolina Corral.
Las nominaciones a Mejor Cortometraje de Ficción son: “Australia”, de Rodrigo Ruiz; “El ocaso de Juan”, Omar Deneb Juárez; “El tigre y la flor», Fabiola Denisse Quintero; “Fisuras”, Roberto Fiesco, y “Verde”, Alonso Ruizpalacios.
En la categoría de Mejor Dirección se encuentran: Jonás Cuarón, por “Desierto”; Federico Cecchetti, “El sueño del Mara’akame”; Amir Galván, Mitzi Vanessa Arreola, “La 4ª compañía”; Roberto Sneider, “Me estás matando Susana”, y Tatiana Huezo, “Tempestad”.
Diseño de Arte: Alejandro García, “7:19”; Jay Aroesty, Carlos Cosío, “La 4ª compañía”; Jay Aroesty, “La carga”; Alisarine Ducolomb, “Las tinieblas”, y Eugenio Caballero, “Me estás matando Susana”.
Mejor Edición: Ximena Cuevas, “Bellas de noche”; Jonás Cuarón, “Desierto”; Pierre Saint Martin Castellanos, Raúl Zendejas, “El sueño del Mara’akame”; Mitzi Vanessa Arreola, Francisco X. Rivera, Camilo Abadía, “La 4ª compañía”, y Lucrecia Gutiérrez, Tatiana Huezo, “Tempestad”.
Efectos especiales: José Manuel Martínez, “7:19”; José Manuel Martínez, “Desierto”; Ricardo Arvizu Fernández, Ricardo Arvizu Solís, “KM 31-2”; Luis Eduardo Ambriz, “La 4ª compañía”; Adrián Durán, “Tenemos la carne”.
Efectos Visuales: Omar Molina, “7:19”; Anthony Lestramau, “Desierto”; Rodrigo Echevarría, Eduardo Viladoms, “KM 31-2”; Ricardo Robles, “La 4ª compañía”; y Gustavo Bellón, Benoit Manequinn, Andrés Palma, David Camiro, “Las tinieblas”.
Mejor Fotografía: Damián García, “Desierto”; Emiliano Fernández, “Epitafio”; Miguel López, “La 4ª compañía”; Damián García, “Mr. Pig”; Ernesto Pardo “Tempestad”.
En la categoría de Mejor Guión Adaptado figuran: David Desola, “Almacenados”; Fernando del Razo, Jesús Magaña, Emiliano Flores, “El Alien y yo”; Julio César Estrada, Gustavo Moheno, Ángel Pulido, “Jirón de niebla”; Leticia López, Verónica Bellver, Natassja Ybarra, Lucía Carreras, “Las Aparicio”, y Luis Cámara, Roberto Sneider, “Me estás matando Susana”.
Para la categoría de Mejor Largometraje Documental las nominaciones son para “Bellas de noche”, María José Cuevas; “La balada del Oppenheimer Park”, Juan Manuel Sepúlveda; “Somos lengua”, Kyzza Terrazas; “Tempestad”, Tatiana Huezo, y “The Weekend Sailor”, Bernardo Arsuaga.
Mejor Maquillaje: Gerardo Muñoz, “7:19”; Roberto Ortíz, “El sueño del Mara’akame”; Carla Tinoco, Alfredo García, “La 4ª compañía”; Felipe Salazar, Antón Garfias, “La carga”, y Marco Hernández, Cristian Pérez, Gerardo Muñoz, “Los parecidos”.
Música Original: Yoann Lemoine ‘Woodkid’, “Desierto”; Emiliano Motta, “El sueño del Mara’akame”; Ramiro del Real, Renato del Real, Takaakira «Taka» Goto, Javier Umpierrez, “La 4ª compañía”; Carlo Ayhllón, “Las tinieblas”, y Leonardo Heiblum, Jacobo Lieberman, “Tempestad”.
Ópera Prima: “Bellas de noche”, María José Cuevas; “Desde allá”, Lorenzo Vigas; “Distancias cortas”, Alejandro Guzmán; “El sueño del Mara’akame”, Federico Cecchetti; “La 4ª compañía”, Amir Galván, Mitzi Vanessa Arreola, y “Maquinaria Panamericana”, Joaquín del Paso.
En Mejor Película Iberoamericana se contempló: “Anna” (Colombia) / Jacques Toulemonde; “El ciudadano ilustre” (Argentina) / Mariano Cohn, Gastón Duprat; “Sin muertos no hay carnaval” (Ecuador) / Sebastián Cordero; “Tarde para la ira” (España) / Raúl Arévalo, y “Una segunda madre” (Brasil) / Anna Muylaert.
Revelación Femenina: Gloria Carina López, “La casa más grande del mundo”; Camila Robertson Glennie, “Las tinieblas”; Irene Ramírez, “Maquinaria Panamericana”; María Evoli, “Tenemos la carne”; Natasha Dupeyron, “Treintona, soltera y fantástica”.
Revelación masculina: Luis Silva, “Desde allá”: Luis Carlos Ortega, “Distancias cortas”; Paco de la Fuente, “El Alien y yo”; Luciano Bautista, “El sueño del Mara’akame”, y Aliocha Sotnikoff Ramos “Las tinieblas”.
Mejor Sonido: Christian Giraud, Pablo Lach, “7:19”; Daniel Rojo, Alicia Segovia, “El sueño del Mara’akame”; Javier Umpierrez, Isabel Muñoz, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, “La 4ª Compañía”; Fernando Cámara, Stan Mak, Jaime Baksht, Steven Avila, Trip Brock, Michelle Couttolenc, “Me estás matando Susana”, y Federico González Jordán, Lena Esquenazi, Carlos Cortés, “Tempestad”.
Mejor Vestuario: Alisarine Ducolomb, “Epitafio”; Mariana Gandía, “El sueño del Mara’akame”; Bertha Romero, José Guadalupe López, “La 4ª Compañía”; Adela Cortázar, “La carga”, Natalia Seligson, Juan de Dios Ramírez, Alberto Escamilla, Gianfranco Reni, “Macho”.
Las nominaciones a Mejor Película son: “Bellas de noche” / Cinepantera, Detalle Films, Dir. María José Cuevas; “Desde allá” / Factor RH, Lucía Films, Malandro Films, Dir. Lorenzo Vigas; “Desierto” / Esperanto Kino, Ítaca Films, Orange Studio, CG Cinema, Dir. Jonás Cuarón; “El sueño del Mara’akame” / Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad (FOPROCINE), Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), Dir. Federico Cecchetti.
También “La 4ª Compañía” / Pulsación Creadora Films, Fondo de Inversión y Estímulos al Cine, FIDECINE, Alebrije Cine y Video, Arte Mecánica Producciones, Astronauta Producciones, Sabor para llevar, Renta Imagen, Estudios Churubusco Azteca, Terminal Films, Polar Studio, Metacube Tecnología y Entretenimiento, Dir. Amir Galván, Mitzi Vanessa Arreola.
En la misma categoría: “Me estás matando Susana”/ Cuevano Films, Dir. Roberto Sneider, y “Tempestad”/Pimienta Films, Cactus Films, Terminal, Dir. Tatiana Huezo
Durante la presentación de las nominaciones también se destacó que debido al recorte que hubo para esta edición se contará solamente con un millón de pesos más aportaciones, a diferencia de la ceremonia del año pasado, que costó 14 millones de pesos.
4El sueño del Mara’akame / Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad (FOPROCINE), Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC)
Dir. Federico Cecchetti
5La 4ª Compañía / Pulsación Creadora Films, Fondo de Inversión y Estímulos al Cine, FIDECINE, Alebrije Cine y Video, Arte Mecánica Producciones, Astronauta Producciones, Sabor para llevar, Renta Imagen, Estudios Churubusco Azteca, Terminal Films, Polar Studio, Metacube Tecnología y Entretenimiento
Estos son los cineastas que obtuvieron premios en las secciones oficiales de la 32 edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), celebrado del 10 al 17 de marzo de 2017.
(Para mayor información de cada película, haz Clic sobre el título)
Premio Mezcal
Mejor Película Mexicana
$500,000.00 MXN
“La Libertad del Diablo” Dir. Everardo González
Porque crea un retrato innovador, poético y a la vez aterrador sobre la violencia en México
Andrés Bermea y Everardo González
Mejor Director
Mayahuel
Sofía Gómez Córdova «Los Años Azules»
Por lograr un retrato auténtico de la juventud contemporánea
Andrés Bermea y Sofía Gómez Córdova
Mejor Cinefotógrafo
Mayahuel
María Secco «La Libertad del Diablo»
Porque retrata una atmósfera visualmente poética e innovadora
Mejor Actor
Mayahuel
José Manuel Poncelis y Eligio Meléndez “Sueño en Otro Idioma”
Por evocar con pasión, el rencor y el amor entre dos personas.
Mejor Actriz
Mayahuel
Paloma Domínguez «Los Años Azules»
Por su excelente interpretación de un personaje real y complejo
Mejor Película
$250,000.00 MXN
“Santa y Andrés” Dir. Carlos Lechuga
Por mostrarnos una historia de amistad entre supuestos enemigos con poesía y humanidad en un universo usualmente conflictivo.
Premio Especial del Jurado
$125,000.00 MXN
“Carpinteros” Dir. José María Cabral
Por mostrarnos la belleza y el amor en un ambiente de desesperanza y violencia a través de un poderoso film.
Mejor Director
$150,000.00 MXN
Joel Calero «La Ultima Tarde»
Por la capacidad de mostrar de manera efectiva y cautivante la complejidad de las relaciones humanas en un mundo desencantado.
Mejor Ópera Prima
$125,000.00 MXN
«Las Dos Irenes» Dir. Fabio Meira
Por el talento de un director sensible y delicado capaz de manejar con gran sutileza una historia delicada y femenina.
Mayahuel por Mejor Actriz
Mayahuel
Lola Amores «Santa y Andrés»
Por una interpretación de fuerza y gran sensibilidad en que representa a una mujer en una compleja situación política.
Mayahuel por Mejor Actor
Mayahuel
Jean Jean «Carpinteros»
Con una actuación poderosa física, mental e introvertida, logra representar un personaje que transforma de manera veraz su miedo a amar y a demostrar sus emociones.
Mayahuel por Mejor Fotografía
Mayahuel
«Las Dos Irenes» Dir. Fabio Meira
Por mostrarnos una fotografía fresca, luminosa, en función de una historia simple y sensual en que cada plano nos narra la historia a través de una rica paleta de colores que evoca la época y el lugar en que transcurre el film.
Mayahuel por Mejor Guion
Mayahuel
«Santa y Andrés» Dir. Carlos Lechuga
Por mostrarnos una historia sencilla, con un buen desarrollo, en un film silencioso, sutil y de gran sentido, dentro de una compleja realidad política
Documental Iberoamericano
Mejor Documental
$150,000.00 MXN “La Libertad del Diablo” Dir. Everardo González
Por proponer una mirada propia y contundente de una temática social universal. Se valora una puesta en escena ambiciosa y rigurosa.
Premio Especial del Jurado
$100,000.00 MXN
“El Pacto de Adriana” Dir. Lissette Orozco
Por la lucida forma de utilizar el género documental para explorar desde la memoria y la negación un contexto histórico complejo.
Cortometraje Iberoamericano
Mejor Cortometraje
$75,000.00 MXN
“Aya” Dir. Francesca Canepa Sarmiento
Por ser la más lograda de las propuestas concursantes a través de la narración poética de una historia universal.
Premio Rigo Mora
Mejor Cortometraje Mexicano de Animación
$100,000.00 MXN
“Cerulia” Dir. Sofía Carrillo
Por el dominio de las técnicas de animación en función de una historia sugerente.
Mención Especial
Mayahuel
“Lucha” Dir. Eddie Rubio
Por una potente dirección, propuesta narrativa y montaje.
Mención Especial
Mayahuel
“Berta Vive” Dir. Katia Lara Pineda
Por la exposición profunda y convincente de una problemática social a través que retrata la lucha de la protagonista y sus seguidores.
Premio Maguey
Premio Maguey
Mayahuel
“Corpo Elétrico” Dir. Marcelo Caetano
Porque a través de la puesta en escena y la mirada de su protagonista invita de manera fluida y natural a ser testigos de la transformación de vínculos laborales a fraternales, consiguiendo por la frescura de sus actuaciones una enorme empatía. Premio Especial del Jurado
Mayahuel
“Santa y Andrés” Dir. Carlos Lechuga
Por contar de forma directa y emocional la humillación, censura y ostracismo bajo un sistema opresivo.
Mejor Actuación
Mayahuel
Jella Haase “Looping”
El premio a mejor actuación es para Jella Haase en Looping en reconocimiento a las actuaciones femeninas del film, interpretando su personaje de manera cruda y valiente.
El Palmarés es certificado por PwC (PricewaterhouseCoopers)
El Premio Luz de Plata, que fue entregado hoy jueves 20 de septiembre a la productora de cine Bertha Navarro y al actor Ignacio López Tarso, festeja la trayectoria y relevancia del trabajo cinematográfico de los mexicanos.
“Yo no sería coherente con este premio si no hiciera mía la voz de miles de mujeres que, sin cámaras a su alrededor, sin audiencia en aplausos, han entregado sus mejores días, sus energías, su creatividad, su fuerza y su amor a la búsqueda de sus seres queridos, desaparecidos aquí, en México”, dijo.
El mandatario expuso en su discurso que la comunidad cinematográfica de México proyecta la realidad del país desde distintas ópticas, “bajo diferentes formas de verla, de entenderla, de interpretarla y eso enriquece, sin duda, nuestro gran acervo cultural”.
Peña Nieto refirió que con la instauración del premio “Luz de Plata”, se reconocerá anualmente a los creadores que por su trayectoria y el conjunto de su obra, han contribuido a la conformación del patrimonio cinematográfico del país.
Otro de los galardonados, el actor Ignacio López Tarso, aseguró que con las reformas estructurales impulsadas durante la administración del priísta, “deja usted el país con un amplio camino, muy largo, muy claro, muy luminoso”.
La ceremonia fue conducida por la actriz Mónica Huarte y el actor Mauricio Isaac. Los presentadores de los premios fueron Héctor Bonilla, Daniela Vega. Paulina Gaitán, Roberto Fiesco, Paulina Dávila, Ludwika Paleta, Marina de Tavira, Verónica Langer, Noé Hernández, Camila Sodi, Alfonso Dosal, Juan Manuel, Bernal, Ilse Salas, Irene Azuela, José María Yazpik, Dolores Heredia, Gael García Bernal, Blanca Guerra, Felipe Cazals, Juan Mora y Jesús Ochoa
LOS ADIOSES, cinta dirigida por Natalia Beristain será estrenada en cines comerciales el próximo 24 de agosto bajo el sello de Cinépolis Distribución
Nominaciones:
Por su parte, los actores y miembros de la AMACC, Karina Gidi y Juan Carlos Colombo, anunciaron las nominaciones para la 59 entrega del Ariel, de las cuales cabe destacar que 20 son para la cinta “La 4ª compañía”, de Amir Galván y Mitzi Vanessa Arreola, incluyendo las categorías de Mejor Dirección y Mejor Película.
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